四年,台灣,北藝,你們
感恩遇見
關於《暗戀桃花源》舞台的一點設計理念:
以往的故事敘事結構,是藉著觀眾「投入」劇情,並在心裡產生「移情」來達成藝術效果,但《暗戀桃花源》有所不同,它是透過一場誤解觸發,因一個劇場同時被租借給兩個不同的劇團而使得兩部戲必須共用同一個空間做整合——以戲中戲的演出方式展現,這使得觀眾每當要開始逐漸沈浸於故事的情感時,情節突然就按下暫停鍵,觀眾被迫帶著跳脫「移情」。於是,觀眾自行融合、想像、詮釋,然後脫離,又再次融合、想像、詮釋、脫離,如此反覆。觀眾像是被放置在一個理性的全局角度來看這齣戲。
藉由此,設定劇場本身為Unit Set,即以劇場黑盒子為框架,玩空間的“擺弄”:所有的佈景道具均是可移動的,不同的佈景道具出現在舞台上組合成不同的形式,形成不同的空間,同時讓它們結合燈光,實現不同的濾鏡感、不同的情感氛圍。
基於這個基本想法,並且依照T2103實驗劇場的特性,發展出屏風作為佈景的主要共通形式。屏風結合各種不同的元素形成風格各異的模樣,經由不同的位置擺放、排列、組合,再加上各式道具,於是便形成了兩個劇組不同的「空間世界」。根據劇本情節發展,一個劇組的戲被打斷時,屏風就會一個個被移走,由它形成的空間也隨之被打破,而當另一個劇組的戲開始時,屏風組合,從而又形成他們的世界,開始敘說這個劇組的故事...